San'at va o'yin-kulgi, San'at
Rembrandt va Vinsent Van Gogh - ajoyib Gollandiyalik rassomlar
Gollandiya dunyoga taniqli rassom emas, balki o'ndan ortiq mashhur rassomlarni taqdim etgan noyob mamlakatdir. Mashhur dizaynerlar, rassomlar va oddiygina iqtidorli ijrochilar bu kichik davlatning rassom bo'lishiga sabab bo'lgan kichik ro'yxat.
Gollandiyalik san'at olamida
Realizm san'atining ravnaqi davrida Gollandiyada nisbatan qisqa vaqt davom etgan. Bu davr butun XVII asrni qamrab oladi, ammo uning ahamiyati bu xronologik chegaralardan ancha ustundir. O'sha davr Gollandiyalik rassomlar keyingi avlod rassomlariga taqlid qilish uchun namuna bo'ldi. Bu so'zlar asossiz emasligi uchun, Rembrandt va Hals, Potter va Ruisdael ismlarini eslatib turishimiz kerak, bu esa o'z navbatida haqiqiy obro'li ustalarning mavqeini abadiy mustahkamlagan.
Jan Vermeer Gollandiyalik rasmning juda muhim vakillaridan edi. U Gollandiyalik rasmiyatchilik davrida eng sirli xarakterga ega, chunki uning hayoti davomida taniqli bo'lib, u yarim asrdan ko'proq vaqt ichida o'z odamiga qiziqishini yo'qotdi. Vermeer biografik ma'lumotlar haqida ko'p narsa bilmaydi, asosan, san'at ixlosmandlari uning asarlarini o'rganish orqali tarixini o'rganishgan, biroq bu erda ham qiyinchiliklar bo'lgan - rassom o'z rasmlarini deyarli ko'rsatmagan. Estetik nuqtai nazardan eng qadrli "Yumshoq bir xizmatchi" va "Maktub bilan qiz" asarlari sifatida baholanadi.
Bundan kam mashhur va hurmatli san'atkorlar Hans Memling, Hieronymus Bosch, daho Jan Van Eyck edi. Barcha ijodkorlar kundalik janrga murojaat qilish bilan ajralib turadi , bu esa hayotda, manzara va portretlarda aks etadi.
Gollandiyalik rasm 17-asrning ikkinchi yarmida frantsuz san'ati rivojiga o'z izini qoldirdi va Uyg'onish davrida yaratilgan haqiqiy landshaftlar uchun namuna bo'ldi. Gollandiyalik va rus rassomlarining, realistlarining e'tiboridan mahrum qilmang. Niderlandiyaning san'ati ilg'or bo'lib, tabiat eskizlarini yozgan har bir taniqli rassomning tuvalida o'z aksini topishga muvaffaq bo'ldi.
Rembrandt va uning merosi
Rassomning to'liq nomi - Rembrandt van Rijn. U 1606 yilda unutilmas yil ichida u erda yetarli farovon oilada tug'ilgan. To'rtinchi bola bo'lib, u hali ham yaxshi ma'lumotga ega. Ota o'g'li universitetni bitirishi va taniqli shaxsga aylanishini xohlagan, ammo bolaning yomon ishi tufayli uning umidlari oqlanmagan va barcha sa'y-harakatlar behuda ketmasligi uchun u odamga berishi va rassom bo'lish orzusi bilan rozi bo'lishi kerak edi.
Rembrandt o'qituvchilari Gollandiyalik rassomlar Yoqub van Svanenbür va Piter Retmen edi. Birinchisi rassomchilikda juda oddiy vasvasalarga ega edi, lekin uning shaxsiyati uchun hurmat qozondi, chunki u uzoq vaqt davomida Italiyada yashab, mahalliy rassomlar bilan muloqotda bo'ldi va ishladi. Rembrandt Yakov bilan uzoq bo'lmagan va Amsterdamdan boshqa o'qituvchini qidirib topdi. U erda u haqiqiy murabbiy bo'lgan Butrus Lastmanning ta'limotiga qo'shildi. U yigitni zeb-ziynat san'atlarini o'rganishi mumkin bo'lgan darajada o'yma san'atini o'rgatgan edi.
Ko'p sonli ijrochilar tomonidan bajarilgan usta asarlaridan ko'rinib turibdiki, Rembrandt 1628 yilga kelib, to'liq shakllangan rassom bo'ldi. Uning eskizlari asosida biron bir narsa yotar ekan, inson yuzlari istisno emas edi. Gollandiyalik rassomlarning portretlarini muhokama qilish, yoshligidan bu sohada o'zining ajoyib iste'dodi bilan mashhur bo'lgan Rembrandtning nomini eslatib o'tolmaymiz. U ko'p sonli portretlar, otasi va onasining portretlarini yozdi, endi ular gallereyada saqlanadi.
Rembrandt tezda Amsterdamda ommalashib ketdi, ammo u rivojlanishni to'xtatmadi. XVII asrning 30-yillarida mashhur "Anatomiya darsi", "Koppenol portreti" kabi mashhur asarlar yaratilmoqda.
Rassom umrining oxirida erishgan shuhratini yo'qotmasdan qashshoqlikda vafot etdi. Uning asarlari dunyoning barcha asosiy galereyalarida to'plangan. U haqli ravishda usta deb atalishi mumkin, uning asarlari butun O'rta asrning haqiqiy rasmini sintezi sanaladi. Texnik jihatdan uning ishini ideal deb atash mumkin emas, chunki u chizishning to'g'riligidan keyin ta'qib qilmadi. Eng muhim badiiy yo'nalishi, uni rasm maktablari vakillari orasida singdirish uning engil rang va soya o'yinidir.
Vinsent Van Gogh - ajoyib pichoq
"Buyuk Gollandiyalik rassomlar" iborasini eshitib, ko'pchilik odamlar darhol boshida Vinsent Van Goghning, uning rassom vafotidan keyin maqtovga sazovor bo'lgan, shubhasiz, chiroyli va chiroyli rasmlardagi tasvirini bo'yashadi.
Bu shaxsni o'ziga xos va yorqin shaxs sifatida atash mumkin. Pastorning o'g'li bo'lgan Van Gog, uning ukasi kabi, otasining izidan yurdi. Vinsent ilohiyotni o'rganib chiqdi va hatto Belgiyaning Borinag shahrida ham voiz edi. Uning hisob-kitobiga binoan komissiya agenti va turli joylarga ko'chish vazifasi qo'yiladi. Shu bilan birga, cherkovdagi xizmat va shaxtyorlarning qattiq kundalik hayoti bilan bevosita aloqada bo'lish yosh yoshlikdagi dahshatli zulmni qayta tikladi. Har kuni ishlaydigan odamlarning hayoti va hayotini o'ylaydigan Vinsent juda ilhomlanib, rasmini surata boshladi.
Gollandiyalik rassomlar birinchi navbatda ularning portretlari va landshaftlari bilan mashhur. Istisno emas va Vinsent Van Gogh. Uning o'ttizinchi yilligi munosabati bilan u hamma narsalarni tashlab, rasmni faol jalb qila boshladi. Bu davr mobaynida uning "Kartoshka yormalari", "Qishloq ayol" nomli mashhur asarlarini yaratish kerak. Uning barcha asarlari butun mamlakatni boqadigan oddiy odamlar uchun g'am-alamga to'lib-toshgan.
Keyinchalik Vinsent Parijga jo'natiladi va uning ishi biroz boshqacha. Empati uchun chuqur tasvirlar va yangi mavzular mavjud. Polunishchenskiy fohishaga nisbatan turmush tarzi va turmush tarzi "Kecha-uz Top", "Yurayotgan mahbuslar" asarida yaqqol ko'zga tashlanadi.
Gauguin bilan do'stlik
1886 yildan boshlab Van Gog Impressionistning pelinaviy rasmini tadqiq qilish bilan hayratga tushdi va yaponiyalik o'yg'ichlikka qiziqish bildirdi. Gugin va Toulouse-Lautrecning xarakteristik xususiyatlari tasvirlangan. Avvalo, bu ranglarning kayfiyatini o'zgartirishda kuzatilishi mumkin. Asarlarda boy sariq rangi, shuningdek, ko'k "porlashi" ning bo'yoqlari hukmronlik qila boshlaydi. Xarakterli rang sxemasi bo'yicha birinchi etüdlar: "Sein ustidan ko'prik" va "Papa portrati Tangi". Uning shaffofligi va jasoratli zarbalari bilan ajralib turadi.
Gauguin va Van Gogh o'rtasidagi do'stlik o'zaro bog'liq edi: ular bir-birining ijodkorligiga o'zaro ta'sir qildilar , garchi ular turli xil ekspluatatsiyali vositalar ishlatib, o'z rasmlari shaklida faol ravishda almashib turdilar va muntazam ravishda muzokara qildilar. Vinsentning ishonchli bo'lmagan pozitsiyasi, uning chiroyli uslublari "oddiy qoramol" deb hisoblaganligi bilan farq qiluvchi belgilar o'rtasidagi farq ziddiyatga olib keldi. Bir ma'noda Gauguin B, Goghdan ko'ra ko'proq erga xos bo'lgan shaxs edi. Ularning munosabatlaridagi ehtiroslar juda qizg'in edi, bir kun ular o'zlarining sevimli kafelarida janjal qilishdi va Vinsent Gauguinda absintheli stakan tashladi. Bu janjal u erda tugamagan va keyingi kun Van Goggga ko'ra, barcha o'lim gunohlaridan aybdor bo'lgan Gauguin tomon yo'nalgan uzoq muddatli ayblovlar ilgari surilgan . Bu hikoyaning oxirida gollandiyalik odam juda g'azablangan va tushkunlikka tushib qolgan edi, chunki u fohishaga hadya sifatida taqdim etilgan qulog'ini kesgan.
Gollandiyalik rassomlar, o'z hayotlari davridan qat'i nazar, jamiyatni hayotning bir necha daqiqalarini tuvalgacha uzatishda ajoyib tarzda isbotladilar. Biroq, ehtimol, dunyodagi hech kim, chizmachilik, kompozitsion va badiiy translyatsiya usullari haqida hech qanday tasavvurga ega bo'lmasdan, daho unvoniga sazovor bo'lishi mumkin emas. Vinsent Van Gogh - bu uning sabr-bardoshi, ruhiy pokligi va hayot uchun cheksiz tashnalik tufayli dunyoga taniqli bo'lishga erishgan yagona nugget.
Similar articles
Trending Now