Dizayn. Dizayn tarixi. Dizaynning rivojlanish bosqichlari

Qadim zamonlarda estetika orzusi namoyon bo'ldi. Ba'zi odamlar o'zlarini ustalarning ishi qanday rivojlanayotganligi haqida savol berishadi. Ushbu tadqiq dizayni kabi san'atga bag'ishlangan. Dizayn tarixi, nazariyaning paydo bo'lishi va shakllanish bosqichlari - buning hammasi ham shular jumlasidandir. O'tmishga kichik safarni o'tkazgan holda, o'quvchi ichki dizayn, kiyim-kechak, landshaftning uslublari qanday rivojlanishini bilib oladi.

Dizayn ta'rifi

İtalyanca so'zdan tarjima qilingan "dizayn" "dizayn", "kompozitsion", "model" degan ma'noni anglatadi. Rus tilida u yaqinda paydo bo'ldi, ammo o'z asarlari ko'p asrlar ilgari paydo bo'ldi. Ushbu turdagi faoliyat bilan shug'ullanadigan zamonaviy mutaxassis ushbu soha ob'ektlaridan ko'plab xususiyatlarni bilib olishlari va ularni amaliy ravishda to'g'ri foydalanishlari, loyihalar yaratishlari kerak. Mimarlar, iste'molchilar, quruvchilar, yetkazib beruvchilar va pudratchilar bilan birgalikda biznes sohasida ishlaydigan magistrlar ichki makonni tashkil qilish bilan shug'ullanadi.

Dizayn nazariyasi tarixi

Go'zallik va foyda o'rtasidagi munosabatlar haqidagi dastlabki fikrlar qadimgi yunon olim Platon, Aristotel, Sokrat, Aristippus, Protagoralar orasida paydo bo'ldi. O'sha paytda inson mashinasi bilan aloqada ish olib borildi. Ko'rib chiqilgan ijodiy yo'nalish quyidagi chiqish versiyalariga ega.

1. XIX asrning o'rtalarida sanoat ishlab chiqarishni rivojlantirish estetikani ishlab chiqishga va taqdim etishga qaratilgan yangi turdagi faoliyatni talab qildi. Dizayni shu tarzda tuzilgan.
2. XIX asrning oxirida nazariya va printsiplarning asosiy qoidalari shakllandi, keyinchalik ular magistratura maktablariga ta'sir ko'rsatdi. Shunday qilib, dizayn san'at va hunarmandlikni birlashtira boshladi.
3. XX asr boshida rassomlar sanoat sohasida yuqori lavozimlarni egalladilar. Ular korporativ identifikatsiyani ishlab chiqdilar va turli elektr jihozlari va avtomobillarni ishlab chiqarishga ta'sir ko'rsatdilar. Shunday qilib, dizayn badiiy va ishlab chiqarish faoliyatiga aylandi.
4. Bitiruvchining ko'rinishi XX asrda dizayn maktablarini shakllantirish bilan bog'liq.

Dizayn tarixining paydo bo'lish nazariyasiga katta hissa qo'shgan va davriy nashrlarni chop etishda davom etmoqda.

Dizayn qanday rivojlandi? 1-va 2-bosqichlar

Rossiyada bu san'atning paydo bo'lishi vaqti-vaqti bilan keskinlashdi: yuqori o'sishdan keyin past pasayish kuzatildi. Ammo kuchli tomoni har doim estetik bo'lib kelgan. Dizaynning evolyutsiyasi bir necha bosqichlarga bo'linadi.

Dastlabki bosqichda (1917-1922 yillar) ishlab chiqarishni to'qnashuvda ommaviy-art bilan to'qnashishi, shuningdek ko'cha bayramlari va siyosiy yurishlarning faol dizayni bilan loyihalashtirishni tashkil etish amalga oshirildi. Ushbu davr mobaynida grafik dizaynni rivojlantirishning boshlanishi bo'lgan reklama, plakat va kitob mahsulotlarini rivojlantirishga yangi yondashuvlar qo'llanila boshlandi.

Ikkinchi bosqichda (1923-1932) Rossiya ishlab chiqarish bo'limlarida professional dizaynerlarni tayyorlash uchun asosiy markazlardan biriga aylandi. O'sha davrda san'atni yanada rivojlantirishga yo'naltirilgan muayyan tushunchalar shakllandi, shuningdek uy-joylarni, ishchilarni va jamoat joylarini tashkil qilish bo'yicha loyihalar ishlab chiqila boshladi. Kollajlarda, shrift kompozitsiyalarida, kitob konstruktsiyalarida, afishada grafikalarda g'alaba yuzaga keldi.

Dizaynni rivojlantirish tarixi: 3-bosqich

1933-1960 yillardagi ijodiy faoliyat nafaqat insonga, balki yaratilgan muhitga nisbatan qo'llaniladigan standartlashtirish printsipini joriy etish tufayli to'xtatildi. Shu bois estetik kontseptsionizmning birligi davri tugadi. Dizayn bir nechta yo'nalishlarga bo'lingan: uy-xo'jalik, dekorativ-dizayn va muhandislik.

Dizayn evolyutsiyasi: 4-bosqich

San'atning rivojlanishi tarixda muhim ahamiyatga ega bo'lgan to'rtinchi bosqichda qayta tiklandi. 60-yillarning boshlarida veb-dizayn sohasida dastlabki nazariy o'zgarishlar yuzaga keldi. 1961 yilda VNIITE (Umumtexnika estetika ilmiy-tadqiqot instituti) tashkil etildi. Uning nashrlari Evropa madaniyatida birinchi o'rinni egalladi. Ko'rib chiqilgan ijodiy faoliyat juda ommalashgan. Ko'p me'yorlar qayta ko'rib chiqildi va barcha e'tibor xalq iste'mol mollariga qaratildi. G'arbiy Evropaning grafik dizayn maktablari ta'siri ostida davriy nashrlarning uslubi o'zgargan. 1970-yillarda retro uslubining ekektik tendentsiyalari yuqori baholandi.

Xususiy mulk shakli va raqobat kuchayib borishi (80-yillarning oxiri - 90-yillarning boshlarida) rus reklamasi biznesni rivojlantirishda muhim vositalardan biri bo'lgan. Keyinchalik grafik dizayndagi qiziqish sezilarli darajada oshdi va tovarlar va xizmatlar tarqaladigan nashrlar chiqdi.

Ichki dizaynning kelib chiqishi

Odamlar har doim o'z uylarida go'zal muhit yaratishga harakat qilishgan. Shuning uchun professional dizaynerlarning xizmatlari bugungi kunda talablarga mos keladi. Ichki dizayn tarixi qadim zamonlardan boshlanadi. Ibtidoiy odamda g'or toshlar, terilar, devorlarga rasm chizish, daraxtlarning ildizlari va boshqa tabiiy narsalar bilan bezatilgan uy hisoblanadi.

Qadimgi Misr san'ati Erta Shohlik davrida shakllana boshladi. Madaniyat monumentallik va statik tamoyillari bilan aniq ifodalangan. Ayni paytda dafn marosimlari bilan ko'tarilgan qabrlar qurilishi boshlandi. Eng muhim arxitektura "mastaba" edi. O'rta Qirollikning davri o'sha davrda duradgorlik asoslari deb hisoblanadi. Misrda ilk marotaba orqa o'rindiq bor edi, keyinchalik bu zamonaviy dizaynga kirgan barcha stullar uchun shablon bo'lib qoldi.

Ichki makon dizayni tarixi qadimgi Yunonistonning arxitektura buyumlari bilan to'ldirilgan edi: tosh lavhalar, mozaikalar, yog'och, g'isht - bularning barchasi mozorlarni qurish uchun ishlatilgan. Devor va shiftlar gipsli va bezaklar bilan bezatilgan. Ushbu mamlakatda teatrlar alohida o'rin egallagan. Turar-joy binolarida eshik o'rniga mato pardalari uy sharoitini bezash uchun ishlatilgan. Ular mifologik yoki tarixiy qiyofaga kiritilgan. Mebel mebellar bilan bezatilgan.

Qadimgi Rim ham ichki makon tarixining tarixiga alohida e'tibor qaratdi. Ushbu mamlakat aholisi hammomlarni (antiqa hammomlarni) qurishdi, ichki bezaklari haqiqiy hashamat bilan ajralib turardi: tonozli shiftlar, mozaikalar, hovuzlar, bog'lar. Atrof muhitda ko'pincha oltin, kumush, marmar, yog'och, bronza, fil suyagi ishlatiladi.

Gothic madaniyat Fransiyada shakllangan. Bu mamlakatda o'ralgan ustunlar va tirnoqli kamar ishlatilgan. Uylarning devorlari gips bilan qoplangan, shiftdagi devor rasmlari tayyorlangan. Asosiy zallarda garnizonli qalqon, qurol o'rnatilgan, erga esa shoshilinch gilam to'ldirilgan.

Landshaft dizayni shakllanishining xususiyatlari

Uning uyi atrofidagi makon har doim ham dolzarb edi. Shu nuqtai nazardan qariyb 200 yil oldin paydo bo'lgan bo'lsa-da, peyzaj dizayni tarixi insoniyat bilan ishlab chiqilgan. Agar odamlar oldin tabiatga qattiq bog'langan va sabzavot bog'iga ega bo'lsalar, endi ular go'zallik uchun o'z uylari atrofida alohida turtki yaratadilar.

Ko'chalarni o'tkazish uchun birinchi bog'lar qul tizimining boshlanishi bilan namoyon bo'ldi va jamiyatning boy qatlamlariga tegishli edi. Sohaning mol-mulki yaxshiroq bo'lsa, uyi atrofidagi bog'lar shunchalik go'zal edi. Har bir mamlakatda peyzaj dizayni o'z yo'nalishi bo'yicha ishlab chiqilgan.

Qadimgi Misrda ruhoniylar za'faron aromalar bilan turli xil gullarni o'stirishdi va suv omborlari yuzasida lotuslar bor edi. Kleopatraning hukmronligi davrida gullar ekildi. Thebesda keng tarqalib, o'simliklar va uzum bog'lari, hovli bo'ylab cho'zilgan pergola tarqalgan.

Forsda peyzaj san'atining rivojlanishi ovlash uchun mo'ljallangan turli xil hayvonlarni (yovvoyi domalar, sherlar, artiodaktillar) zaxiralarni yaratishdan boshlandi. Forslar bu parkni turli mintaqalarga bo'linib ketgan chiroyli qirralarning kelishgan edi.

Xitoy va Yaponiya qadimgi falsafa va dinlar ta'siri ostida rivojlanayotgan davlatlar bo'lib, tabiat bilan insonning birligini talab qiladi. Shu sababli, bu fuqarolarning bog'larida suv ob'ektlari, toshlar yoki gazebolar mavjud bo'lib, tinch va osoyishta dizayn yaratildi.

Rossiyadagi landshaftlar dizayni Yevropaga o'xshash. XVII asrda botanika issiqxonalari va bog'lar paydo bo'ldi. Keyin Gollandiyadan kelgan lolalar, gullar va ziravorlar o'sadi. Vaqt o'tishi bilan hayot o'zgarib, yangi uslublar asta-sekin eski o'rnini egalladi. Ayniqsa, bog 'me'morchiligidagi o'zgarishlar XIX va XX asrlarda sezilarli.

Moda dunyosida evolyutsiyasi

Kiyim tikish tarixi qadim zamonlardan boshlab paydo bo'ldi, chunki odamlar har doim chiroyli, iliq va qulay narsalarni yaratishga intilganlar. Madaniyatga, maxsus kiyimlarga, soch turmagi va aksessuarlariga bog'liq. Liboslar dizayni odamlarga mol-mulk va kast maqomiga qarab ajratildi (askarlar, amaldorlar, treyderlar, dehqonlar). Modaning faol rivojlanishi mato, ip va tikuv mashinalarining paydo bo'lishi bilan boshlandi.

Kiyim tikishning asosiy manbalari Fransiya va Italiyada sotuvchi do'konlar bo'lib, ular terzovchilar haqiqiy professionallar bo'lishdi. O'rta asr mobaynida ushbu san'at rivojlanmadi, chunki nostandart kiyim-kechak kutilmagan edi. Shu bilan birga, Uyg'onish davrida o'zgarishlar yuz berdi va modalar tarixi yangi tadbirlar bilan to'ldirildi: bayramona liboslar, xonimlar uchun ichki kiyim, shuningdek, kadife va ipak. Decollete chuqurlashdi va liboslar keskin o'sdi. Vaqt ruhi har doim dizaynga katta ta'sir ko'rsatdi.

X XX asrda ayollar kiyimlarini ishlab chiqarish tarixi shim va erkaklar kostyumining qat'iy erkak modellari bilan to'ldirildi. Shundan keyin bir marta paydo bo'ldi. Hozirgi kunda moda har bir mamlakatda, kutyurelar butun dunyoga o'z ishlarini namoyish qilmoqda.

Dizayn - erishilgan darajadagi hech qachon to'xtamaydigan ijodiy faoliyat yo'nalishi. Odamlar yangi ehtiyojlar va g'oyalarga ega bo'lib, ularning ish ustalari hayotdagi g'oyalarni o'z ichiga oladi yoki o'zlarining original uslublarini yaratadilar. Shu sababli, ushbu san'at doimiy rivojlanishda.